Herhangi bir düşünceyi görselleştirmek, bir görseli geliştirmek, bir
mesajı iletmek için metnin ve görsellerin daha iyi algılanabilir ve görülebilir
bir düzlemde, iki ya da üç boyutlu olarak organize edilmesini kapsayan yaratıcı
sürece grafik tasarım adı verilir. Grafik tasarım baskı, animasyon,
hareketli film, ekran, ambalaj tasarımı, iç mimari gibi birçok ortamda dijital
veya dijital olmayacak şekillerde uygulanabilmektedir. Hizalama,
vurgulama, denge, hareket, karşıtlık, oran, görüntü tekrarlama, yakınlık,
birlik, eğitim gibi unsurlar grafik tasarımında ve grafik sanatlarda, görsel
sanatların temel ilkelerini oluşturmaktadır. Grafik yapan kişilere grafik
tasarımcı ya da grafiker unvanı verilir ve bu unvana sahip olabilmek için
kişiler belirli bir eğitimden geçmek zorundadır.
Grafik ve tasarımın başlaması, MÖ 14000’li yıllarda yapılmış olan mağara
resimlerine ve İÖ 4. yüzyılda yazının kullanılmaya başlamasına dayandırılabilir.
Daha sonraları ise genellikle el yazması dini içerikli kitaplar ilk yayınlar
olarak bilinmektedir. 1450’li yıllarda hareketli matbaayı icat eden Johann
Gutenberg sayesinde kitaplar daha çok yayılmıştır. Ancak o dönemlerde
düşünceler din etrafında olduğundan, basımı yapılan ve dağıtılmaya başlanan
kitaplar genellikle dini içerikli kitaplardır. Ama grafik tasarım için ilk çıkış noktası modern yaşama geçiş ve
sanayileşme ile özellikle fotoğrafın keşfiyle ortaya çıkan izlenimcilik ve post
izlenimcilik akımlarından sonraki zaman kabul edilir. Gün geçtikçe de resim
sanatı, farklı bir yön alarak son derece ilerlemiş, grafik, ürün katalogları,
afiş ve benzeri unsurlarda ön plana çıkmaya başlamıştır. Gazetenin ortaya
çıkmasıyla ise tanıtım ve reklam oldukça ilerlemiştir.
Grafik Tasarımcısında Olması Gereken Özellikler
·
Şekil ve uzay
ilişkilerini iyi görebilmeli
·
Hayal gücü
zengin ve yaratıcı olmalıdır
·
Sosyal
psikolojik ve sanatsal alanlara karşı ilgili olmalıdır
·
Renk ve
şekilleri bütün detayları ile algılayabilmeli, en ince ayrıntıları fark
edebilmelidir
·
Tasarımlarını
çizgi yolu ile ifade edebilmelidir
·
Yeniliklere
açık ve teknolojiyi çok yakından takip eden kişiler olmalıdırlar
Grafik
Tasarımı İle İlgili Alanlar Nelerdir?
·
Karikatür
·
İllüstrasyon
·
Gravür, trio,
klişe
·
Serigrafi
·
Fotoğrafçılık
·
Dizi kitap
tasarımı
·
Stand
tasarımı
·
İnteraktif
tasarım
·
Animasyon 3D
tasarım
·
Kurumsal kimlik
·
Afiş,
billboard, pano, branda
·
Ambalaj
tasarımı
Grafik
Tasarımının Kariyerinize Katkıları
Grafik tasarımı eğitimini başarı ile tamamlayan kişiler, dünya çapında
geçerli olacak bir meslek sahibi olurlar. Grafik
tasarım eğitiminde verilen bilgiler, en yeni ve en yaygın kullanılan grafik
tasarım yazılımları ve bilgilerinden oluştuğu için, bu eğitim sonrasında
kişiler grafik tasarım dünyasını keşfedecek, bu alanın gerekliliklerini
öğrenerek sektörel trendleri takip edebileceklerdir. Tüm bunları yaparken
farklı bir bakış açısına sahip olarak yapabileceklerdir. Eğitimi almak isteyen
kişiler için grafik eğitimlerini Bilişim Eğitim Merkezinde almanın en büyük
faydalarından birisi, bilgisayar eğitimlerinin yanı sıra tasarım teknikleri,
tipografi, etkili sunum ve portfolyo hazırlama dersleri alarak, akademik bir
eğitim ile sektörde bir adım öne çıkma fırsatı yakalarlar.
Grafik Tasarımı İçin Eğitim Alan Kişiler Hangi
Sektörlerde Çalışabilir?
Grafik tasarımcılar:
·
Matbaa
·
Grafik tasarım
stüdyoları
·
Gazete ve
dergiler
·
Tekstil tasarım
·
Cam-Vitray
·
Reklam
ajansları
·
Fotoğraf
stüdyoları
·
Şirketlerin
pazarlama ve reklam departmanları
·
Ambalaj tasarım
·
Serbest çalışma
gibi alanlarda çalışabilir ve bu kişiler,
grafik tasarımcı, dizgici, grafiker, desinatör, reklam ayırıcısı gibi farklı
pozisyonlarda iş yapabilir. Daha sonraları ise art direktörlüğe kadar
yükselebilme şansına sahip olurlar.